王院荣书法老师：笔走云流水，诗意悄然入墨
发布时间：2026/6/5 浏览量：1030
行书有两个优势：一是书写简便（相对楷书），二是易于识读（相对草书）。因此，写行书，用笔活络，体态多变。若端正清朗，楷法多一点，唐人所谓“兼真者谓之真行”，人称“行楷”；若是草法多一些，笔势映带连属，唐人所谓“带草者谓之行草”。
作者并非为炫技而炫技，取法传统为基，常在法度中求变化，所以整体呈现出行云流水般的韵律感，你能在每一行笔里看到古帖的影子，又不会觉得僵化拘泥。
再看笔墨：提按分明，刚柔并济。
起笔有藏有露，中锋为主、侧锋为辅，使线条既圆润饱满又有劲挺的锋锐感。
像枫桥夜泊里月落乌啼的笔势，粗细转换自然，细处稳固不飘，粗处有力不滞；江枫渔火那类长笔横竖，行笔一气贯通，短画则凝练利落，处处见功底。
墨色层次也做得极好，浓处厚重、淡处轻灵，枯笔与湿笔交替，让视觉不单调，真正体现了墨分五色的美感。
章法上遵循计白当黑，疏密有致，节奏感强。
字与字之间不追求刻板的统一，而是在大小、欹正、收放中寻找和谐。
总体评价是，这组行草既有传统根基与古帖浸润，又有书写者的个性表达，技法娴熟、章法精妙、意境深远，是兼具欣赏价值和艺术水准的佳作，显示出作者对行草长期的磨砺与体悟。
简言之，传承是底色，个性是在这种底色上用墨与速度、章法和诗意去染色的过程。
写行草书法则可点画连起来，在点画之间增加勾挑与牵丝。行草书法的点画之间有了勾挑与牵丝，便显得笔势流动，意态活泼。但需要注意的是勾挑与牵丝不能太多，否则用笔就显得不干净，造型也不美观了；行草书法用笔比楷书灵活，同样的点画写法不大受约束。
那具体怎么做才能既不失传统根基又能形成个人风格？
方法并不玄：一，系统临摹经典，理解每一笔为何那样走势；二，在掌握后逐步放手，调整运笔速度、墨色干湿和章法疏密，把偶然性变为自己的语言；三，选择与个人情感契合的诗词去书写，用内容牵引风格；四，多请教批评，反复改稿，记录每次变化的原因与效果。
常言道，字如其人。王院荣书法老师愿各位也能在今后的练习中，通过不同风格的笔法技巧感受行书的魅力，体会汉字之美。写一手好字，养一身美德！
